Cabosanroque desmonta ‘Don Giovanni’ (★★★★★)

Mil tres, say cheeseAutoría y dirección: CabosanroqueIntérpretes: Lisa Willems, Adriana Aranda, Sandra Monfort, Irina Soriano, Naia Membrillera, Mar Esteban MartinLugar y fecha: Teatre Lliure, Gràcia ( 8/IV/2026)Don Juan no es, en absoluto, un mito obsoleto. Figura clásica por antonomasia, procedente del siglo de oro español, reanudado por el romanticismo, a pesar del #MeToo, las nuevas masculinidades y tutti quanti, sigue campando a placer. Y bien lo demuestran los Cabosanroque ( Laia Torrents y Roger Aixut) en este extraordinario Mil tres, say cheese, cuando una de las seis mujeres jóvenes que están en escena canta el Tití me preguntó de Bad Bunny. Acto seguido, Irina Soriano da un salto y se coloca al piano para seguir con Don Giovanni. Extraordinario.PropósitoNo solo se trata de convertir la ópera de Mozart en un espejo roto, sino que nos demos cuenta de hasta qué punto hemos normalizado al mujeriego y abusador por antonomasiaPorque no solo se trata de conseguir que un grupo de chicas superdotadas convierta la ópera de Mozart en un espejo roto, que todas puedan ponerse en la piel de Don Juan, que la toquen con guitarra eléctrica, saxo bajo, piano, percusiones y xilófono, sino que nos damos cuenta de hasta qué punto hemos normalizado al mujeriego y abusador por antonomasia. Las imágenes de Plácido Domingo cantando el Là ci darem la mano con compañeras cada vez más jóvenes, mientras Soriano interpreta versiones del dúo obra de Chopin, Liszt, Cabosanroque y Mar Esteban Martin remachan el clavo.Y lo mejor de todo es que Aixut y Torrents no necesitan diatriba alguna para explicarse, para justificarse, para guiar nuestros pensamientos, como hace el teatro malo. Con un pequeño prólogo de cinco minutos, donde tan solo se cuestionan su trabajo, es suficiente. Todo es imagen, todo es música. Salir adelante, para una compañía que muy pocas veces ha usado bailarines, cantantes y actrices en escena, es una proeza. Quizá un camino. Mil tres, say cheese es la evolución natural de Cabosanroque. Después de la trilogía memorable sobre Brossa, Verdaguer y Rodoreda, se adentraron en el siglo de oro con El castor que plorava (Temporada Alta, 2024) y en las estéticas urbanas con Estadi ( Arts Santa Mònica, 2025). De eso ha salido una auténtica maravilla, que por momentos nos ha recordado la osadía de Carles Santos mientras sublimaba a Bach en La pantera imperial. Porque no únicamente desmontan Don Giovanni, sino que nos ofrecen un ensayo escénico sobre lo interiorizado que lo tenemos. Mención aparte merecen las seis intérpretes. No lo duden: inviten a sus hijos adolescentes.